EL RECICLAJE COMO HERRAMIENTA CURRICULAR DE EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL:
INTRODUCCIÓN
Una de las máximas que se repiten en educación, en los distintos planes de estudios como objetivo fundamental, es el “desarrollo integral del individuo”. Y ¿esto qué significa?, ¿educar solo el aspecto cognitivo para la inserción laboral del alumno?, es decir, cuidar los conocimientos técnicos y científicos que permita su adaptación social, o dicho de otro modo, ¿acaso la sociedad solo demanda del individuo conocimiento científico para su integración? , evidentemente no. Uno de los fines que gravita en toda filosofía educativa es integrar al alumno en la sociedad en la que vive, siendo este mecanismo el sistema que tiene toda sociedad para perpetuarse en el tiempo. A través de la educación se crean individuos aptos para la continua regeneración social que garantice la supervivencia de la comunidad, participando activamente en ella mediante actividades positivas que la desarrollen.
La educación, en la nueva metodología educativa, es otra cosa muy distinta a considerar al alumno como un banco de datos. Para que esta se considere plena debe de desarrollar todas las potencialidades del ser humano y lograr que este se integre activamente en su entorno, debe desplegar valores éticos, morales, estéticos, además de los científicos y técnicos. De aquí, que una sociedad democrática debe de crear individuos democráticos, una sociedad justa y tolerante debe de educar en derechos humanos, una escuela creativa debe educar la imaginación. En este proceso se crea una dinámica de causa efecto, a toda acción educativa le corresponde una reacción del alumnado, a todo valor desarrollado le corresponde una actitud.
La sociedad moderna, con sus altas cotas de desarrollo, ofrece pocas alternativas al joven fuera del consumismo, las marcas comerciales, la cultura de la litrona y la alienación de los mass-media como la televisión y publicidad. Al contrario de lo que pudiera parecer, la juventud de hoy vive inmerso en una atmósfera de contravalores, todos los días son noticia en los medios de comunicación ejemplos de intolerancia, violencia, xenofobia, racismo, etc.; que exige una reacción inmediata por parte de la sociedad para corregir esta tendencia.
La educación en valores debe de impregnar todo el currículum escolar, desde las finalidades educativas hasta los objetivos de área y materia. La concreción en el currículum de los contenidos actitudinales es un instrumento muy potente de este nuevo enfoque educativo, y son los contenidos transversales la estrategia más idónea para dar una respuesta educativa a toda la problemática de la sociedad moderna.
El medio ambiente es uno de los problemas básicos de la sociedad industrializada que con su feroz producción deteriora y desgasta nuestro espacio físico y recursos naturales. De aquí que surjan voces de alarma, grupos ecologistas, que denuncian todos los días el lamentable deterioro de nuestros espacios naturales y el estado de contaminación de nuestras ciudades. Esta situación demanda una solución urgente y un tratamiento educativo y didáctico para activar un fuerte compromiso del joven alumno, para que este se plantee dar una respuesta positiva tomando una actitud ante el problema, exigiéndose un pronunciamiento al que hay que hacer frente. Este planteamiento educativo se introduce en el currículum de Secundaria a través de los contenidos transversales de manera que incida en el desarrollo de los valores como “el respeto y educación medio ambiental”, buscando el efecto que contrarreste esta tendencia suicida de la sociedad moderna.
La educación plástica y visual tiene recursos didácticos para afrontar este problema que agita la sociedad de hoy, desarrollando en el joven actitudes ecológicas a través de los contenidos del área y orientando los procedimientos hacia el reciclaje de materiales, es decir, introduciendo en el aula la “cultura del reciclaje” el alumno adquiere una conciencia ecológica de su entorno. La estrategia del reciclaje como instrumento didáctico para el desarrollo curricular de la Educación Secundaria.
DESARROLLO DE LA EXPERIENCIA.
En el diseño curricular de Educación Plástica y Visual, los distintos bloques de contenidos que configuran el Área posibilitan desarrollar distintas líneas de investigación plástica, en el que se experimenta con distintos lenguajes artísticos (fotografía, pintura, grabado, escultura). Estos si se estructuran metodológicamente en torno al reciclaje de materiales pobres producidos por el desecho natural y urbano del entorno del alumno, el procedimiento se convierte en instrumento para despertar la conciencia ecológica. Los distintos lenguajes incorporan sus peculiaridades y valores artísticos, que junto con el procedimiento del reciclaje se logra descontextualizar el material pobre para otorgarle, conceptual y formalmente, otra dimensión estética (Eco-Arte). De este modo, los alumnos del Departamento pueden apreciar y valorar el significado pedagógico de esta experiencia que, en síntesis, es un método de experimentación y creación artística que profundiza en el conocimiento de nuestro entorno inmediato, modificando la percepción y actitud del individuo sobre su medio.
La cultura del reciclaje que demanda la sociedad moderna como alternativa a la sobreexplotación y contaminación de los recursos naturales se integra a través de los contenidos transversales directamente en el desarrollo curricular de la Educación Secundaria, formando parte del contenido procedimental y actitudinal desarrollado en el currículo del área artística. Estas actividades desplegadas se adaptan perfectamente a unidades didácticas que se desarrollan en el currículo de 1º, 2º,3º y 4º de la ESO,
OBJETIVOS.
1) Desarrollar nuevos modos de percepción sobre nuestro entorno inmediato para adquirir nuevas capacidades y hábitos de relacionarse con el medio ambiente, contribuyendo a su protección y a un mejor conocimiento.
2) Concienciar sobre el problema de la contaminación en nuestro medio natural y urbano a través de la observación y el uso de los desechos y materiales de basura, originados por la sobreexplotación de los recursos.
3) Desarrollar la sensibilidad artística y creativa con la realización de proyectos en distintos campos artísticos del diseño (fotográfico, escultórico, pictórico, etc), creando el hábito de autonomía y actitud resolutiva en el trabajo.
4) Introducir al alumnado en la "Educación por el Arte" como una alternativa para solucionar la problemática medio ambiental de nuestra sociedad, mediante la intervención del reciclaje de los materiales de desecho, manipulando y analizando la diversidad de materiales que nos proporciona el entorno en la búsqueda estética de sus posibilidades expresivas.
METODOLOGÍA Y CONTENIDOS
METODOLOGÍA:
Esta experiencia del Departamento se desarrolla instrumentalizando los contenidos transversales como eje de la acción educativa, pues es tras la acción metodológica de la "Educación por el Arte" (ECO-ARTE) , tanto en su sentido de educar la sensibilidad artística como en el de ser un instrumento para alcanzar el conocimiento, el medio educador de hábitos y actitudes ecológicas; es decir, es el vehículo para lograr el conocimiento y despertar la conciencia sobre este problema. Y en este caso concreto, sensibilizar al alumnado en una educación medio ambiental de respeto y conservación, modificar sus percepciones para que puedan relacionarse con su entorno de una manera más rica y creativa y, por tanto, contribuyendo a construir una vida más plena e integradora del individuo con su entorno. Es a través del arte como el alumno toma conciencia de su realidad, observando el estado de conservación de su entorno inmediato; y tras el análisis de las formas naturales y de desecho que le proporciona el medio, transforma esta materia en objetos estéticos. El arte es el instrumento que le acerca a un conocimiento más profundo y, por tanto, se establece entre el alumno y su hábitat una relación más auténtica e identificadora.
CONTENIDOS:
Los contenidos del área artística se agrupan en torno a tres bloques que dan cuerpo y cohesionan esta experiencia plástica de concienciación ecológica. Se distingue como contenido conceptual: los conceptos necesarios para la creación artística y el conocimiento de las materias primas originarias del desecho natural y urbano, su origen y transformación. El contenido procedimental: la manipulación y el reciclaje de materiales de desecho junto con las técnicas artísticas. Como contenido actitudinal : la toma de conciencia y el cambio de percepción sobre la integración del lenguaje artístico con la educación medio ambiental, que genera actitudes conciliadoras y respetuosas con el entorno.
Estos tres parámetros (creación artística, reciclaje y medio ambiente) han sido los que han marcado este principio metodológico de la "Educación por el Arte". Así el contenido conceptual desarrolla conocimientos de conceptos artísticos como: el color (círculo cromático, armonías, etc.); estilos artísticos de vanguardia (Dadá, Surrealismo, Arte Pobre); el volumen entendido como un sólido o forma convexa que se desarrolla en el espacio; conceptos de equilibrio y composición artística (ley de la balanza, ley de la compensación de masas, forma cerrada, abierta, cóncava y convexa); el grabado como medio de divulgación de la cultura, su expresión gráfica y la imagen seriada, utilizando diversas técnicas como el aguafuerte y el linóleo; la fotografía como instantánea de la realidad, la cámara oscura, el negativo y el positivo, el revelado. Contenidos de origen medio ambiental como: el plástico, su origen y derivados, producción y contaminación; el papel, origen y transformación, la celulosa y su problemática ecológica. El problema de la sobreexplotación de los recursos naturales.
El contenido procedimental consiste en la manipulación de los materiales que nos proporciona nuestro entorno más inmediato: patio y alrededores del centro docente y los espacios públicos del municipio. Materiales como: las plumas de las gaviotas que se encuentran en la playa, erizos, conchas, el porexpan o poliestireno de los envoltorios de los electrodomésticos que se apilan en las aceras de las tiendas o contenedores de basura, corchos, ramas, cartones, cristales, plásticos y papel viejo -usado-, etc. Es decir, este reciclado implica volver a reutilizar un material desechado por la sociedad de consumo como “basura”, con la motivación de explotar las propias cualidades plásticas intrínsecas de la materia: forma, color y textura; mediante la transformación del material, la manipulación, el tallado, el modelado; acciones que implican rasgar, pulir, cortar, romper, quemar, pintar, patinar, lijar, quebrar y pegar. Esta búsqueda de cualidades estéticas en los materiales supone que previamente se ha realizado una recogida y, por tanto, se realiza una pequeña limpieza del entorno y también se toma de conciencia sobre su estado. Esta experiencia deriva en un cambio de percepción y actitud del alumno con su medio.
En cuanto al contenido actitudinal, decir que esta actividad modifica nuestros esquemas previos sobre nuestra realidad espacial inmediata en un cambio de percepción y un nuevo orden en la relación del individuo con su entorno, puesto que, exige un reconocimiento consciente del alumno sobre la nueva dimensión que adquieren los materiales tradicionalmente llamados basura. En esta operación mental y, por tanto, conceptual y actitudinal, se origina una transvaloración de los signos y formas vulgares en otras lecturas portadoras de códigos y valores artísticos (colores, texturas, formas, materias, materiales y técnicas).
Esta acción educadora deriva, conceptualmente, de las enseñanzas del arte Dadá con Marcel Duchamp y sus "ready-made, esto es, un objeto ordinario investido de una significación al sacarlo de su entorno o de su posición normal; simplemente, por ejemplo, poniéndolo boca abajo".
También mana de las experiencias del "Objet Trouvé" creadas por los dadaísta y surrealistas a partir de los productos de desecho (latas, trozos de metal, plásticos, tejidos, etc) confiriéndoles una nueva función estética. O como hacían los artistas del Cubismo, utilizando los materiales tal como se encuentran, explotando sus cualidades decorativas o plásticas inherentes; ejemplo de ello, son los "collages" de Picasso y los "papiers collés" de Braque que consistían en montajes de diversos materiales sobre una superficie o como objeto espacial. Otra de sus fuentes artísticas de la que se alimenta esta acción educativa es la estética del "Arte Pobre", término acuñado en 1967 por Germano Celant para designar un arte matérico, basado en materiales recios como telas, piedras, arenas, cemento, etc.; para sacar a relucir sus encantos estéticos.
Nuestra herencia cultural de tiempos remotos también se asoma de algún modo a esta experiencia aportando su tradición artística, así la técnica del mosaico puede inspirar actividades de reciclaje en el proyecto curricular.
Es este contexto artístico donde encuentra su desarrollo esta experiencia del reciclaje, embutido en las vanguardias estilísticas de este siglo para alimentar la acción docente y el desarrollo curricular de la Enseñanza Secundaria. El alumno modifica sus hábitos y la percepción de su realidad inmediata con la creación artística de vanguardia; utilizando a esta como herramienta de reflexión medio ambiental. Es el vehículo para que el alumno tome conciencia de la problemática ecológica que agita a la sociedad moderna inmersa en la confrontación entre el desarrollo tecnológico-industrial y la conservación y respeto de la naturaleza.
ACTIVIDADES DESARROLLADAS
El reciclaje nos permite hacer frente en la experimentación artística en varias direcciones de la actividad creadora del currículo de la Educación Plástica y Visual, además de potenciar la capacidad creativa del alumno y demandar una nueva percepción con nuevas maneras de ver, nuevos modos de pensar ante el entorno, motivado por la transformación y nueva utilización de los materiales de desecho producidos por la actividad humana y natural. Se pretende buscar nuevas relaciones con nuestro medio natural a través del descubrimiento de lo que el entorno nos puede ofrecer desde el punto de vista estético y articulado por la utilización de distintos lenguajes artísticos como la fotografía, la pintura, el collage, el grabado y la escultura. Demostrando que la cultura de reciclaje forma parte de la actividad creativa del alumno y, por tanto, es una herramienta muy válida para el desarrollo curricular de la etapa.
Fotografía:
la fotografía es un instrumento muy eficaz para analizar la realidad inmediata. Sus variadas técnicas nos proporcionan una alta capacidad creativa en la producción de imágenes como los rayogramas, macrofotografías y la creación de diapositivas (imágenes virtuales).
Index: Estas fotografías han sido producidas por la mala y torpe manipulación del dispositivo fotográfico y, por tanto, son culturalmente desechadas al no expresar la imagen fiel de su referente real. Sin embargo, desde la perspectiva de la vanguardia artística, guardan en sí un valor artístico dado que estos efectos conformas el lenguaje fotográfico, son los efectos propios e intrínsecos del dispositivo fotográfico.
- La macrofotografía: nos permite el descubrimiento del micro entorno al observar la realidad desde otra distancia mas corta de la natural percepción humana, y posibilita descubrir en nuestro orden tridimensional nuevas imágenes con novedosas relaciones espaciales de estructura bidimensional.
-Los Rayogramas: nos descubren las nuevas posibilidades expresivas que los materiales de desecho poseen como imágenes, capaces de sensibilizar un papel fotográfico por la acción de la luz. En esta actividad, el alumno proyecta ideas de equilibrio y composición. Por otro lado, la búsqueda de estos materiales, por parte de los alumnos, en su entorno inmediato, sirve para una toma de conciencia sobre el deterioro que ejerce la actividad humana .
- Las diapositivas: suponen una actividad dentro del diseño gráfico poco usual. Son producidas por la manipulación de marquitos y celuloides ya utilizados. La reutilización del resto de celuloide sobrante de un carrete fotográfico o cualquier tipo de plástico como un acetato. La imagen obtenida se proyectada sobre una pantalla tras una previa acción ejercida sobre su superficie: rayar, pegar, romper, cortar, pintar, etc.. Esta experiencia permite al alumno ser autor de la creación de una cadencia de imágenes virtuales que existen en el tiempo pero no en el espacio, salvo en el preciso momento que su imagen es proyectada, con lo cual, el alumno experimenta con una nueva dimensionalidad de la imagen gráfica: "la temporal", es decir, la vida de ella transcurre durante el tiempo de exposición.
En cuanto a su dimensión espacial física, la imagen trabajada en el soporte de plástico, en considerables ocasiones mantiene grandes diferencias visuales con la imagen obtenida en la proyección, siendo una de sus características fundamentales.
Pintura :
Con la aplicación de conceptos sobre el color, armonías cromáticas y utilizando la técnica del collage, se realizan composiciones gráficas con el uso de la pasta de papel. Se utiliza papel usado como exámenes, periódicos viejos para reciclarlos y fabricar esta pasta que mezclada con pigmentos sirve para crear, junto con otros objetos, el plano soporte del diseño gráfico. Con ello, ejerce un doble papel, como elemento estructurador del espacio gráfico y como elemento constructor del Diseño artístico.
Con esta actividad el alumno contribuye a la protección del medio ambiente reciclando papel usado en pasta de papel. Se reutiliza este material viejo y usado con una nueva dimensión artística y, a la vez, se colabora en el ahorro y conservación de la celulosa vegetal del planeta Tierra.
-Actividad previa: primero se hace un recorrido ecológico para seleccionar material y, seguidamente, el alumno tiene que fabricar su papel reciclado elaborando la pasta de papel con el troceado de papeles viejos (periódicos) y posterior batido con agua, cola y blanco españa. Con una batidora se tritura el papel para crear la pasta, colocándose esta sobre un cedazo para extenderla en forma rectangular y que escurra el agua; acto seguido, se traslada a la prensa (dos tableros con cuatro torniquetes) mediante unas bayetas. Esta operación se repite tantas veces como se quiera, superponiendo las distintas hojas de papel separadas por las bayetas.
-Composición pictórica: tras la realización del boceto, el alumno bate la pasta de papel con pigmento para realizar una composición pictórica con un criterio estético en el uso del color (armonías cromáticas), colocando distintos planos coloreados sobre la superficie del cedazo para escurrir el agua y poder trasladar la pasta en forma de hoja a la prensa.
-Collage: a partir de los objetos de desecho de origen urbano (papel, cartón, plástico, etc), el alumno realiza un montaje de materiales sobre una superficie, similares a los <<papiers collés>> de los dadaístas. También se puede realizar un collage cromático con el recorte de tonalidades proporcionadas por las fotografías de las revistas, ordenando la composición mediante el uso de armonías cromáticas.
-Collage con pasta de papel: el alumno realizará una composición pictórica utilizando la técnica del collage y usando como soporte papel reciclado. Una vez realizada la hoja de papel y coloreada para colocarla en la prensa, se le adhieren elementos de desecho como hilos de red, hojarasca, fotografías, cintas de encaje, etc.; quedando unidos a la celulosa de papel por la acción de la prensa.
-Mosaico: mediante la recogida de distintas tonalidades cromáticas proporcionadas por el recorte de papeles y fotografías de revistas, o a través de trocitos de plástico procedentes de los botes de uso doméstico (refrescos, jabones, etc), el alumno realiza composiciones pictóricas- mosaicos adheriendo los colores sobre tableros.
-Textura por estampación: se recogen objetos de desecho natural o urbano como plumas, hojas secas, hilos, catón, telas, etc., y se empapan de pintura para estamparse sobre un formato de papel; como consecuencia de esta acción este objeto dejará su impronta a modo de mancha cromática. Se repite la operación tantas veces como uno quiera variando de color e incluso de objeto. Al final se obtiene una composición cromática con una expresión de la cualidad táctil del objeto.
-Textura por frotamiento: el alumno, tras un recorrido por los alrededores del centro, obtiene por el frotamiento de una barra de cera sobre un papel dispuesto sobre el objeto deseado, la cualidad táctil de cualquier superficie. El joven descubre como la textura es un elemento que define visualmente la materia, a través de un análisis contrastado de los diversos objetos que configuran su entorno. Se recortan y se pegan sobre un formato para crear una composición basada en la textura visual de los objetos.
Grabado:
las técnicas utilizadas en el montaje de Eco-Arte son el linóleo, el aguafuerte y la aguatinta, según métodos tradicionales. Estas técnicas se integran en la actividad ecológica por la utilización de papel reciclado en la estampación. El alumno elabora artesanalmente su propio papel así como todo el proceso calcográfico, desde la confección de la plancha (cortado, biselado , limpiado, entintado y tirada.). La técnica mas ecológica el la punta seca, puesto que sus materiales: plancha de plástico y papel son producto del reciclaje.
-Monotipo: Realización de un monotipo con la estampación de materiales de desecho. Previamente los alumnos han realizado un recorrido por los alrededores del centro educativo para buscar materiales y emplearlos en la creación de sus proyectos gráficos. Se entinta el objeto y se prensa sobre papel reciclado, obteniendo las texturas visuales y cualidades matéricas de los objetos empleados.
- Linóleo: Diseño de un grabado al linóleo con sucesivas estampaciones variando de color. El alumno dibuja sobre la plancha su boceto y talla con las gubias, para realizar posteriormente las sucesivas pruebas de estado y de artista que la metodología del grabado requiere sobre papel reciclado.
-Aguafuerte: el grabado en plancha de cobre con técnicas al aguafuerte y aguatinta. El discente confecciona todo el proceso artesanalmente, desde cortar la plancha de cobre, limar y lijar los cantos para hacer los biseles, limpiar su superficie con algodón mágico, fabricar el papel de estampación elaborando pasta de papel , así como todo el proceso de mordido en el ácido, entintado y estampación sobre papel reciclado.
Grabado al barniz blando: sobre la plancha con el barniz en estado mordiente (semiseco), se depositan objetos de desecho como hilos, papel, cartón, raíces, hojas, etc., y se pasa por el tóculo. La presión de los objetos sobre la plancha determina que este contacto libere al barniz quedando el dibujo de las formas depositadas sobre la plancha, libres de protección. El baño en ácido grabará el dibujo en la plancha.
También se les da la oportunidad de investigar y experimentar grabando sobre otros materiales de desecho como cartón, poliestireno, madera, acetatos etc.; obteniendo estampaciones y resaltando el volumen peinando la superficie grabada con tinta pulverizada.
-Punta seca: con restos de metacrilato o plástico duro obtenido a través de juguetes rotos, cajas, etc., el alumno realiza un grabado rayando con un punzón su superficie. Realizando posteriormente el tintado y estampación.
-Grabado sobre papel: diseño de un relieve sobre papel reciclado.
Se hace la pasta de papel y sobre ella se depositan elementos naturales de desecho -anillos de plástico, tapaderas, hojarasca, cuerdas, red, etc.-; se deja secar obteniendo un grabado de la textura del material empleado.
El alumno tras escrutar el material de desecho seleccionado, investiga plásticamente utilizando la pasta blanda como soporte; en esta, por presión de la prensa se grabaran las cualidades superficiales de los objetos (texturas). Se puede dar color por la acción de un aerógrafo para resaltar los volúmenes.
Escultura:.
la creación del espacio escultórico viene articulado por la acción creativa del alumno en el reciclaje del material de desecho natural o urbano. Su investigación plástica modifica la percepción sobre el entorno cambiando sus modos de relacionarse hacia una manera más creativa y crítica. La actividad implica un recorrido por su espacio natural inmediato, observando, mirando y escrutando las formas, colores, texturas, materiales y composiciones que le ofrece los objetos pobres, deteniéndose en las posibilidades estéticas de transformarse en esculturas elementos como: conchas, piedras, plumas, ramas, troncos, cartones, botes, corcho, plástico, alambres, metales, tubos, etc.
Actividad previa: el alumno tiene que crear un pequeño banco de materiales de desecho, recogidos tras un breve paseo visual por el entorno del centro y espacio urbano. Se pretende que el joven observe y analice las formas naturales y sus posibilidades para ser usadas en el diseño escultórico.
-Escultura de origen natural: el alumno realiza una composición lúdica tridimensional utilizando materiales de desecho producidos por el medio ambiente -conchas de erizos, piedras, palos, etc.; manipulando su superficie con colores u otros materiales y pegarlos sobre una peana. Con ello se extrae del contexto natural los objetos para dotarlos de una dimensión estética.
- Escultura tallada de origen urbano: crear una composición escultórica tridimensional con material de desecho urbano como el poliestireno, producto de los embalajes comerciales de electrodomésticos.. El alumno a través de su manipulación: cortar, quitar, poner, pegar, quemar, lijar, texturar, conjugar con otros materiales, etc., realiza la composición escultórica. La pátina es de obligado cumplimiento, dado que tiene que ocultar el origen del material pobre para realizar la magia en el observador sobre cambio de percepción, la descontextualización de un material pobre para convertirlo en objeto estético.
Escultura modelada: El alumno, con restos de palos y alambres encontrados por el entorno, realiza la estructura de la composición, y modela las formas de su obra con un pequeño mortero de yeso, cemento o escayola, recogidos de los restos que dejan los albañiles en las construcciones de los edificios
